Tasarımcı Anna Hayman için desen bir yaşam biçimidir. Kocası Henry ve iki oğluyla paylaştığı 1920’li yıllardaki evinde neredeyse her yüzey dekoratif bezemelerle kaplı. Tasarımların tamamı kendisine ait ve çoğu asırlık motiflerden ilham alıyor. Anna’nın iş ve ev tarzının kökleri, desenlerin çağdan çağa, biraz farklı biçimlerde ve değişen yüzeylerde -seramik üzerine boyanmış, kilim şeklinde dokunmuş veya serbest çizilmiş olarak- ortaya çıkma ve yeniden ortaya çıkma şekline olan hayranlığından kaynaklanmaktadır.
“Stilize edilmiş çiçekler gibi belirli motiflerin her zaman popüler olmasına rağmen zamanlarının ruh haline uyacak şekilde yeniden işlenmesiyle ilgilenmeye başladım” diyor. William Morris’in (ki kendisi de eski İslam sanatı gibi etkilerden yararlanmıştı) tasarımlarının, daha sonra 1960’larda ve 1970’lerde, özellikle Barbara Hulanicki’de başka biçimlerde yeniden ortaya çıkan art nouveau’nun akıcı motiflerini nasıl beslediğini aktarıyor. dükkan, Biba. “Hayatımızda kalıplara yer olmayacağı bir zamanı hayal edemiyorum” diyor.
Anna’nın maksimalist iç mekanlarla ilgili ilk deneyimi, bir okul arkadaşının vaftiz babası olan geç antika uzmanı Martin Miller’ın (Miller’s Antiques Handbook & Price Guide’ın kurucu ortağı) evini ziyaret ettiği gençken oldu. Evi daha önce gördüğüm hiçbir şeye benzemiyordu – kesinlikle antikalarla, kumaş ve desen katmanlarıyla doluydu. Bana dekorasyonun büyüsünü tattırdı’ diye hatırlıyor.
Anna yaratıcı bir ailede büyüdü (babası bir oduncuydu), ancak herhangi bir resmi sanat eğitimi almadı. 16 yaşında okulu bıraktı ve moda sevgisini besleyen ancak kendi yaratıcılığını ifade etmesine izin vermeyen Monsoon giyim mağazasında çalıştı. Öte yandan, Anna ayakkabıları özelleştirmeye ve satmaya başladı. “İşle ilgili ilk kez yapılan birçok hata öğrendim,” diye gülümsüyor.
bunu da beğenebilirsin maksimalist iç mekanlara sahip bir Victoria evi nasıl yenilenir
Birkaç yıl sonra, bir aile sahibi olduktan sonra, Anna çalışmayı özlediğini fark etti. “Oğullarımıza ilk yıllarında bakmış olan kocam, ben farklı sanatsal araçları deneyip ne yapmak istediğime karar verirken beni destekleyeceğini söyledi.”
Ünlü bir yerel zanaatkar ve seramikçi olan merhum Ralph Levy, onun akıl hocası oldu. “Yıllarca evde kalıp ebeveynlik yaptıktan sonra yaratıcı bir çıkışa ihtiyacım olduğunu gördü, bu yüzden bana bir stüdyo alanı ve bolca cesaret verdi” diyor. Baskı, Anna’nın ilk denediği şeylerden biriydi ve başından beri, linoyu kesme eylemi ‘çok doğal hissettirdi’ diye hatırlıyor.
Anna’nın cesur, orta yüzyıl renklerinde mutfak tekstilleri ve kupalarla başlayan tarzı kısa sürede olgunlaştı ve daha sofistike motifler ve daha derin bir paletle denemeler yapmaya başladı. Şimdi giysiler, abajurlar, minderler ve çini karolar tasarlıyor ve New York’ta Rockett St George, Liberty London ve Bergdorf Goodman tarafından stoklanıyor.
Buna benzer daha fazla
Anna’nın Doğu Sussex’teki evi, Charleston Farmhouse’dan çok uzak değil ve Aubrey Beardsley, Celia Birtwell ve Ossie Clark ile birlikte Bloomsbury Group’un çalışmaları üzerinde önemli bir etkiye sahip olduğunu belirtiyor. Bir de 1926’da inşa edilen ve o dönemdeki aşkını yansıtmakla kalmayıp ona ilham vermeye devam eden ev var. “Anında eve çekildim: tarihi var, sağlam ve iyi inşa edilmiş ve aile hayatı için çalışıyor” diyor.
bunu da beğenebilirsin chintz’in kökenleri nelerdir?
Anna’nın yaratıcı eli, duvarların altın, mavi ve siyah tonlarında boyandığı veya Biba tarzı duvar kağıdıyla kaplandığı evinin her köşesinde görülebilir. Bu arada, saçaklı abajurlar ve zengin desenli tekstiller, 1940’lardan kalma Utility mobilyalarıyla birleşerek şaşırtıcı derecede egzotik bir hava yaratıyor. Mobilyaların çoğunu yerel vintage dükkanları, yardım mağazaları ve araba bagajı fuarları sağladı ve Anna bunlara her zaman kendi dokunuşunu katıyor.
“Sana ilham veren bir şeye atıfta bulunmakla pastiş arasında ince bir çizgi var” diyor. Bu nedenle, odalar biraz tuhaf bir şekilde işlenmiş 1920’lerin hissini korurken, burada ve orada duvarlar serbestçe akan, görünür darbelerle tavus kuşu mavisine boyanmıştır. Mutfak parlak siyah ve her köşede kapı çerçeveleri ve süpürgelikler altın rengi detaylarla puanlanmış. Yemek odasında, bir duvar boyunca sürünen bir duvar resmi, “Bloomsbury etkisi” diyor. “Dekorasyona olan abartılı yaklaşımlarına hayranım.”
Başlangıçta Anna’nın evi, yeni duvar kağıtlarını ve renkleri denediği “yaratıcı oyun alanı”ydı ama şimdi ayrı bir stüdyosu var. “Duvarların yeniden boyanması şimdi biraz yavaşladı,” diye gülüyor, ancak yakın zamanda yapılan bir yeniden dekorasyon turu yemek odasının karanlık ve karamsardan neredeyse manastır beyazına dönüştüğünü gördü. “Çocuklar ödevlerini veya tabaklarındaki yemekleri göremeyince, siyah duvarları yeniden düşünmenin zamanının geldiğini anladım…” diye gülümsüyor.
Bununla birlikte, desen her zaman dekorun bir parçası olacak ve Anna’nın sanatının merkezinde yer alacaktır. “Geçenlerde British Museum’da Minos seramiklerini ve mücevherlerini keşfettim” diyor. “İnsanların sayısız nedenden dolayı ama aynı zamanda desenin getirdiği zevkten dolayı sonsuza dek dekoratif ürünler yaptığını düşünmek beni rahatlatıyor. Ve benim için yaptığı şey bu – desen bana neşe getiriyor.’
İlk Yorumu Siz Yapın